Fleissig log 26.februar2012

Maling forundersøgelser.

Et " still life" opstilling,giver mulighed for at undersøge

samhørighed mellem farver,tone og former.

Det hverken bevæger eller lever,

så man kan studere det så længe man ønsker det,

men bestem dig for hvad du finder mest

interessant og hvordan du vil løse opgaven.

Den enkeles opstilling består af et motiv,

et æble. To æbler kræver et arrangement.Det ene kan sættes i skyggen af det andet, det kan skæres af lærreds kanten, eller dets skygge kan danne et tredie form.

En større gruppe ad emner kan tiltrække dig for det mønster de frembringer eller deres symmetri.
Still life giver dig en chance for at experimentere med forskellige former af lærred, lange eller høje.

Se på emnet, når du maler fra direkte obsavation, kunstneren har to muligheder, hvor vil view punktet blive, og hvor meget at tage med.
Begge disse beslutninger afhænger af hvad der har ansporet denne scene.
En pose vare fra købmanden på køkken bordet eller værktøj på arbejds bordet som kan bruges til close up.
Hold øje med perspektivet.
Fra en større afstand vil man kunne se skabs låger, hylder og deres indhold.
Du skal ikke undlade de grimme ting eller vanskelige emner.

Blyants tegninger vil  hjælpe dig til at se billeds muligheder,
hjælpe dig til at se former af de enkle emner og hvordan de forholder sig til hinanden, dette vil skærpe dine evner til at se.
Prøv at se de store linier istedet for detailer.
Enkle linie tegninger vil vise hvordan formen er.
Dernæst begynd at se toner og deres arealer.

Paletten, du vil hurtig finde ud af at du bruger mere af nogle farver, som hvidt, da det  bruges til at lysne andre farver med.
Selv den mest usandsynlige farve, som ved første kig ikke findes i opstillingen, kan muligvis opstå ved en kombination, så derfor sæt op fuld skala af de farver du vil bruge.
Imidlertid vil for mange farver virke forvirrende.
Det er vigtig at farve harmonien holdes.
Spørg dig selv hvad er den dominerende farve.

Hav en god dag
og vender tilbage med andre tiltag.
fleissig log
http://www.fleissig.dk

fleissig log 23.februar2012

Fleissig log 
23.februar2012


http://www.fleissig.dk

Starte et billed.
Selvom mange kunstner starter med en undertegning, behøver de ikke at være alt for grundige.
Mange starter med at male direkte en linie tegning med en pensel,fortyndet med terpentin,malemiddel.
Hurtige tørrende farver som ultramarine blå eller rå umbra er gode til det.
Skitsere hoved retningerne, delesteder og akser ved at se på din tegning eller direkte på emnerne.
Linier trækkes fra de forskellige punkter for at vise hvordan de forskelligee emner er placeret i forhold til hinanden.


Et æble på et bord, 2 afskårne fade, lys fra højre.
start med at grunde fladen med en tone der svare til middeltonen.
Vær omhyggelig med at skabe samhørigheden mellem tone og farven med det samme,
vær sikker på at du ikke overdriver lyset og mørke toner.
Brug 30minuter på denne skitse og se hvor meget du har opnået.
Bland farven til det største areal, her er det bordarealet.
derefter skal du prøve at matche æblets farve med farven ved siden af.
Du skal arbejde over hele lærred og vil hurtig se hvor meget farverne afhænger af hinanden.


En anden metode at starte et billed er at undermale hoved arealernes toner i  en farves kulør,
tæt på den farve du ønsker.
Bland farve nok på paleten så du har nok til at dække områderne i tynde lag.
Hold dig til 3 toner,brug en stor pensel eller en klud.
For at gøre det må du først bestemme lysets og mørkest toner lige fra starten.
Efterlad det lyseste areal ren og sæt et enkel strøg af maling på hver ad dem.


Skygger er ofte vanskelig at male, det er ikke kun sort blandet med lokal farven, men er farver i deres egen ret.
De er også enten varme eller kolde afhængig af lyskilden på den lokale farve som kaster  den.


Så er du igang og vil komme tilbage med andre tiltag i maling.
Hav en forsat god dag
Fleissig log

fleissig log 21.februar2012

http://www.fleissig.dk

fleissig log

21.februar2012

Jeg har altid været glad for 

Marmorering.

Her kommer opskriften på at marmorere som du skulle prøve!

BADET:

der skal bruges følgende:

1) 1tsk. calgon (kalkfjerner) pr. liter vand.

2) 1 spsk. nethylcellulose (rent tapetklister) pr. liter vand.

3) badet modner mindst 12 timer.

Farver:

1) 1 del blank acryl farver

2) 2 dele destilleret vand

REDSKABER

1) Flamingobakker,eller kar i aluminium,spandtil rense strimler,

tørresnor, sprøjteflasker,curlernåle,kamme,nåle,tandstikkere, etc.

PAPIR

Alt sugende papir som hvidt kardus er billig og velegnet

Avis strimler

Riv nogle strimler af en avis til  at rense badet med ind imellem de forskellige farvemønstre

FREMGANGSMÅDE

Mål  først vand op i en spand og tilsæt først calgon og derefter metylcellulose.

Denne mamoreringsgrund skal helst hvile en time, 

hvorefter den røres igen.

Spanden dækkes af et låg og står til næste dag.

Minimum 12 timer.

Når badet er modnet, kan selve mamoreringen begynde.

Tapetklisteret hældes op i en bakke, 

oven på bakken lægges en skylde  plade,

som bruges til beskyttelse når man ikke arbejder.

Derefter skal badet stå i ro i en ½ time 

så bobler kan komme op til overfladen.

Anvend kamme nåle til at rede et mønstre i marmorerings grunden,hvor dråber af farver

er påført.

Alt papir kan bruges ,

Prøv dig frem til bedste resultat for dig.

Rens overfladen  

Før farver!

Farven dryppes på og lad farven sprede sig til fuld styrke.

Næste farve.

Når farverne har bredt sig kan du bruge en kam,nåle osv til at tegne mønstre efter ønske!

Her kommer kreativiteten i højsæde!

Man bliver overrasket over de fine mønstre der fremkommer!

Tilfreds?

Tag papiret i diagonal hjørner så undgås bobler.

Lad det ligge i 30 sekunder.

Løft op på skyllepladen.

Tag papir med i kar med ren vand og den overskyende tapetklister skylles bort.

Hæng papir op på tørresnor og lad det tørre!

Hav fornøjelse med denne proces, som også kan bruges til marmorering af 

 TRÆ ,

silkestof og læder.

Oliefarver kan også bruges.

Men om dette en anden gang!

Hav fornøjelse og glæde af at være  kreativ!

Meget fint til spændende kort !

Fleissig log 21.februar2012

fleissig log 14.februar2012

14.februar2012

fleissiglog 14.februar2012

 Morgen Risskov

 Morgen Risskov

 Morgen Risskov
Fleissig log 14.februar2012
http://www.fleissig.dk

Den rigtige måde at tegne på.

Tegn på den rigtige måde.
Så er det sket igen, det var nødvendigt at flytte om på bøgerne i reolerne for at give plads til de nye.
Naturligvis dukker der så en gammel bog op,som du har et godt forhold til-og hvad så skal den henlægges?

Bogen jeg taler om er :
Tegn på den naturlige måde.
En arbejdsplan til selvstudium.
Den er skrevet af Kimon Nicolades
Udgivet på Borgen dansk udgave 1977 og 2.oplag 1983 og kostede kr.134,00

Det er den største ulykke,
når terioen overgår præstationen.
Leonardo da Vinci.

Fra bogens indledning.
Tilskyndelsen til at tegne er lige så naturlig som tilskyndelsen til at tale. Som regel lærer vi at tale ved, at vi øver os og gør også en masse fejl, mens vi er to, tre og fire år, men uden denne første indsats for at forstå og tale, ville det være meningsløst,at forsøge at studere grammatik eller digtekunst. Det er denne nødvendige forberedelse, denne første formning af de ord, som betyder håndgribelige ting, der kan sammemlignes med den indsats, en elev bør gøre i de første år, han studerer kunst.

Der er kun en måde at lære at tegne på, og det er en fuldkommen naturlig måde.
Den har ikke noget med genveje eller teknik.
Den har ikke noget at gøre med æstetik eller ide.
Den drejer sig kun om korrekt iagttagelse, og dermed mener jeg fysisk kontakt med alle mulige genstande ved hjælp af samlige sanser.
Hvis en elev forsømmer dette trin og ikke øver sig mindst de første fem år, har han spildt det meste af sin tid og må nødvendigvis gå tilbage og begynde forfra igen.

Dette er et udsnit af hele indledningen og som tænkt det er lang tid er det ikke? Jo men sådan er det med lærdom det tager tid og så fremt du ikke er indstillet på at yde denne indsats spiller du blot din tid på denne bog øvelser.
Jeg var og er stadig meget glad for bogen som jeg hermed anbefaler at få fat i og starte på hans øvelser,som er let læselig og forstårlig.

Kunsten burde beskæftige sig mere med livet end med kunsten.
Når vi bruger tal, anvender vi symboler og først når vi overfører dem til livet, bliver de til virkelighed.
Det samme gælder reglerne for tegning og maling. De skal læres, ikke som regler, men som virkelighed.
Så bliver reglerne hensigtsmæssige.

Det er ikke nok at forstå teorien.
Det er nødvendigt med megen træning, og øvelserne i denne bog er beregnet til at give denne træning.
Kimon Nicolaides.
(døde i sommeren 1938)
Det er mit håb med dette lille uddrag og indlednings citat,at det har skabt megen interres for at starte op!

Ja naturligvis kunne jeg ikke henlægge bogen til loftet eller et andet godt gemme sted
er nu igen helt fremme og kan tage noter som behov.

Hav alle en god dag og god tegning!

Fleissig log 14.februar2012
http://www.fleissig.dk

fleissig log 6.februar2012

Fleissig log
6.februar2012

Jeg har altid være meget glad for Picasa til mine billeder
og det har altid fungeret og endda gratis til mange mange
billeder!
Så er du  ude efter et program kan jeg kun meget anbefale
Picasa 3 som altid fungerer!

Jeg har i Picasa3 lavet denne film af mine watercolor,acryl
og olie.
Prøv at kigge
Hav en god dag
venligst fleissig log

https://picasaweb.google.com/lh/photo/H0_1PLt1gAXC_xqmD-c6UXD78cHYh-l3Hf-5_s8N6t8?feat=directlink

 

fleissig log 6.februar2012

Jeg har altid og gennem mange år brugt Picasa som fuldt ud dækker mine krav og ønsker.
Jeg kan kun anbefale at hente en gratis udgave til styring af dine billeder både på
computeren eller på nettet.
Dette er visning af en film af de seneste watercolor og acryl og olie.
Prøv at kigge.
Se eventuelt min hjemmeside
Hav en forsat god dag fra Fleissig log

fleissig log 2.februar2012

Fleissig log
2.februar2012
http://www.fleissig.dk 

Hvad kan man lære fra de gamle mestre?
 

Hvordan malede de gamle mestre?
Hvad er deres hemmeligheder?
Hvilke materialer brugte de?
Hvad kan vi lære fra dem?
Starter med lys.
Lys og skygge.
De gamle mestre opdagede at lysgivere, foretrukket placeret højt og delvis nærmest til forgrunden og til en side, vil give den bedste illumination til at skabe dybde og form.

De fleste af disse malere brugte en opsætning, der gav dem 3/4 lys og 1/3 skygge på deres emner.
Visse kunstner, som f.eks. Rubens og Timian flyttede lyset mere om til foran emnet for at producere mere lys areal.
Dette gav dem mere farve, men det medførte at 3-dim. formen blev mere vanskeligt, og kun den bedste malere prøvede at male fuld lys til emnet.

Hvis et hoved elle figur er belyst fra oven og til en side, bliver der skabt flere lys og skygge flader.

Lysarealet er opdelt i 2 arealer, den dominerende del kaldt middeltonen, hvor farven af emnet er mest tydeligt, og en anden del kaldt højlys (highlight), som er den lysende del i arealet af middeltonen. Højlyset er nærmere til lysgiveren og udpræget mere lysende end mellemtonen.

Arealet der drejer væk fra lysgiveren er skyggeplanet og er også delt i 2 toner, en mørkere tone kaldt skygge betoningen, som er placeret ved siden af middel tonen.
En blegere tone kaldt reflekteret lys, som er lys der bliver kastet ind i skyggen, som refleksioner fra andre emner eller baggrunden.
Det er vigtigt at huske at reflekteret lys aldrig er så lyst som lys arealet.

Tilslut er der en tone der hedder slagskygge, som er skyggen kastet af en eller anden form. Da slagskyggen bliver lysere jo mere væk fra emnet, der giver skyggen, fås mere blege, blødere og mere udflydende.

Den mørkeste tone i slagskyggen har samme tone som skygge betoningen, mens den blege del er sammenlignende med reflekteret lys.
Sammendrag lys til mørke:
Højlyset (glansen) eller highlight.
Middeltonen.
Reflekteret lys.
Slagskyggen (kastet skygge)
Skygge betoningen.
Det er meget lettere når man står foran billedet og ligesom kan fornemme hvad der skal ske.
Er man i tvivl så er det rart at have referencer som ovennævnte.
Hav forsat en god dag frafleissiglog
Husk at abonnerer på fleissiglog

 watercolor på lærred og ramme 90x80cm Lokal natur ved Risskov

Kort med watercolor 15x10cm